王云飞补上的这些截图比之前“自爆”的那位徒子徒孙还多，当然这还得归功于他师叔龚骞，他一个说相声的小字辈朋友圈可没多神通广大。
龚骞看了那条微博之后，还没完全喝醉的他直接破口大骂：“嘿，这些个老家伙真是谁给他们的脸？人家边浪带人出去演出又没拿你一毛钱，也没带你的徒子徒孙去，现在闹出大动静了，就腆着脸上来找存在感了，真TN的跌份！”
龚骞嘴上说了还不解气，直接就发了条微博出去。
只是那些个被白刀曝光的老家伙们没有微博也没有其他的社交网站账号，所以龚骞@不着他们，他们自然也不知道在朋友圈发几句牢骚，还能给他们整上个热搜。
某派花旦的元老刘原赞，这会正在办公室里喝茶琢磨着《走西口》这出戏该怎么改才更加叫座，完全就没把之前他怼柳菊岳的那条朋友圈放在心上。
改戏这事自古就有，为的就是适应当代观众的审美和社会价值观。
就拿电视剧来说，原地球琼瑶阿姨的那些大火剧，要是放现在那三观就真的是让人叹为观止了，一个紫菱一个何书桓……
具体到戏剧上，那更是一件无比艰难的事情。原地球丑角演员徐孟珂先生在一次访谈里提到，有一回自己演《三不愿意》里的八儿，用蹦着下台的衙役抖了个包袱：“您瞧瞧这行动姿态，跟导弹似的。”本以为会有什么惊喜效果，好家伙，台底下鸦雀无声。
他说自己当时臊得不行，以后改包袱都得谨慎再谨慎。
仅仅是一个无伤大雅的小包袱，要改动起来尚且有难度，何况是京剧的骨相呢？老祖宗用千年的文化底蕴给京剧铺了路。此后京剧界的天纵大家们细细打磨唱作念打，完成了很多优秀的作品，才让京剧有了留得住人的魅力。
所以那时候许多老百姓，也都乐意去听角儿们唱戏。可白云苍狗，京剧再不复当年的好时候。现在京剧的凋敝，与其说京剧本身在衰落，不如说更多的是那个时代在远走。于是京剧革新的难题也随之而来。
如今人们的娱乐生活早就不是去剧院听几场戏、看几个小时的本子所能轻易满足的了。当下的大部分人们都需要源源不断的高刺激事物来驱赶物欲纵流的文明所带来的空虚感，借此保有内心的“好奇”与“新鲜感”，最终满足娱乐至死的愿望。
所以京剧又该怎样自处呢？能怎么改呢？比故事情节，比不了言情剧玛丽苏，比不了悬疑剧烧脑，更比不了天雷剧狗血。比布景设置，比不了话剧具体可感，也比不了电影绚烂美丽。
比历史感倒是还行，可人家谁看京剧咿咿呀呀的学历史？看纪录片不好吗。比价值观念？不好意思，那比不了于妈剧披着古装谈现代人恋爱的精神，更难以折射当下人们的内心世界。
还是拿武家坡来说，薛平贵为什么被骂渣男？放在以前看他可是不忘情义的典范。让王宝钏与代战二女同侍一夫的“大团圆结局”也让人多少有点不得劲，类似的还有《碧玉簪》《御碑亭》等等。
荒山苦妇王侯将相、才子佳人金戈铁马，放在以前贴合人心，能引起共鸣。但现在可未必，这种剧情戳不到当代人的G点，平淡无味。有种说法，京剧现在不卖座最大的矛盾是，尽管这些戏已有一套成熟的表达方式和价值观念，但它与现代社会几近脱节。
没几个年轻人会乐意看《武家坡》里王宝钏苦守寒窑，不管你弘扬的东西有多么多么深邃伟大。年轻人往往更容易接受脚踢渣男手撕贱女一路打怪升级走向人生巅峰的爽歪歪剧情。
或许在老辈子的心里这是肤浅，浮躁，可这类就是吃香啊，喜欢这一套的人真不少。看看《延禧攻略》就知道了？
但要改谈何容易。参不透京剧精髓的人一股脑瞎改，观众觉得辣眼睛。真正懂行的人又不敢乱改，怕糟蹋了前人的心血。于是越来越缩手缩脚，越来越缺乏成功的新编戏。说到底，动筋骨的事，非圣手不能为，非勇者不敢为。
即使是勇者，也要做好失败的准备。唾骂、鄙视，诋毁，往往也随之而来。还有一点在于，京剧是有风骨的，从前它被蔑下九流，现在人们却慢慢拿它当门正经艺术来看了，更甚者冠以“国粹”之名。
而现在边浪做的事情，无异于就是把“国粹”重新给改回来下九流，和他们连正眼都不看的摇滚结合在一起，那不是下九流是什么？
他们的心态大概就是大家都是守墓人。最不济，进博物馆的橱窗，定格在民国大师齐涌的好时候罢了。
犹记当年，84岁的萧长华先生在梅兰芳大师的追悼会上，颤颤巍巍地扶着灵柩，悲怆地喃喃道：“畹华，你把京剧带走啦！”血脉精魂难续，盛况亦难再。
现在柳、程这些不想再守墓了，那还想继续守墓的这些人就坐不住了。
一声很不和时宜的急促敲门声打断了刘原赞的思绪，可还没等他皱眉抬头就有声音传来：“师父，大事不好啊！您老人家被挂了，现在滚石的那些粉丝都开始在人肉咱了！”
刘原赞不知道被挂了是什么意思，更别说是人肉了。