Waters的音乐故事便起始于此。被人遗弃的空酒瓶与罐头壳儿是Waters的启蒙乐器。15岁时，Waters卖掉了自己的马，买了第一把吉他。在成为全职音乐人之前，为了糊口，他几乎从事过所有的工作，比如收废品、摘棉花、修汽车、私酒贩子、拖拉机手、卡车司机、印刷工。
早年的Muddy Waters在他的小木屋前1942年，在与种植园主干了一架以后，Waters远走芝加哥。大萧条之后，越来越多的南部乡巴佬开始涌入北部的工业城市谋生，他们给北方都市带去了Blues。
蓝调这一起源于米国南方的民间音乐，随着移民潮开始了其都市化的历程。
Waters恰是这一过程的亲历者、见证者与缔造者。初到芝加哥的Waters白天做工，晚上演出。渐渐地，他粗犷原始的蓝调曲风开始有了第一批都市拥趸。二战后那几年，他有多首歌曲登上了Billboard的R&B榜单，越来越的厂牌开始邀约他录制唱片，他这才开始成为一名全职乐人。
Waters的音乐代表着蓝调最原生态的一面。与其他同时代的乐人不同，Waters的音乐里很少有所谓的融合元素，不管是Boogie woogie，swing，还是拉丁风情。原始布鲁斯的shuffle节奏是他所有的音乐的基石，他属于蓝调中最为坚韧的那一派。
Waters甚至一度要求在他的乐队里撤掉钢琴和管乐，只保留吉他和布鲁斯口琴作为上声部乐器。此举对那些习惯华丽大乐队的来说简直是不可想象的，但却对后来摇滚乐队的配器产生了极大的影响。
Waters是不折不扣的吉他大师，也是蓝调电声化的先驱。早年间他一直受困于原声吉他过小的音量，所以不得不使用电吉他连接音响的方式来保证演出质量，这一尝试带给了Muddy Waters全新的转变。Waters在音响的使用上有独门秘诀。
在演出时，他会将音响的音量开到最大，加上他有力的拨弦，一种尖锐而富有穿透力的音色出现了，近似于后来的过载效果（Overdrive）。泥水的吉他演奏并不快速，也并不激烈，但却有着勾人心魄的魅力。他充分利用了电吉他拾音器的敏感度，将蓝调细微的情绪展现的淋漓尽致。
Clapton曾说过，他见过太多蓝调吉他手能将B.B.King或者Chuck Berry的东西完美复刻，但从来没有一个人能像Muddy Waters那样弹奏蓝调。听听Waters本人的演奏吧，你一定会被他那些丝丝入扣的滑棒及如泣如诉的推弦所折服。
1958年，Muddy Waters与乐队到英伦巡演。老派的批评家们无法接受Muddy的大嗓门和大音量，以至于“在关上门的演出厅外听刚好”。但对于那些英伦废柴来说， Waters充沛爆满的嗓音，精湛无比的吉他技术，律动十足的骤停街拍，无一不让他们震颤，他们竞相模仿Waters，从技巧到曲式。
数年之后，这些不列颠入侵者携带着他们的摇滚武器席卷米国流行乐界的时候，谁曾想在听到过这英伦匪徒有过Waters这样的带路人。其中，一个叫米克·贾格尔的待业青年直接决定用Waters的一首歌曲来为自己的新乐队命名，正是那只至今仍然活跃在巡演路上的摇滚老炮滚石（Rolling Stone）。
所以边浪在芝加哥这一场的新歌就是《Rollin' Stone》，虽然在水蓝星这么做不会有人理解这其中的含义，但这就是边浪编制自己的摇滚宇宙中的一环，如果这个宏远完成之后有乐迷会像原地球那些虫团粉丝一样去认真的研究一下滚石，那一定会发现边浪每一首歌的出现都有着或多或少的象征意义。
当然，这首歌一出很可能就会有乐迷将其视为是滚石的本命曲目，这就要看乐迷们怎么去解读了。滚石的成员里倒是只有大勇问了边浪一句，不过边浪用一句“你猜”就给掩护过去了。
进了房间，有点倦意的边浪一个大字直接躺倒在了沙发上。郭思楚则是直接进浴室冲澡去了，再出来的时候看边浪已经在床上哼起了奏鸣曲。
裹着浴巾的她拿过手机就开始录了起来……
边浪这一觉一直睡到了晚上10点才起来，中途经纪团队几次有事找他郭思楚觉得不是必须他亲自处理就都给回了。
在床上刚刚还魂的边浪接过郭思楚递过来的水，一口一口的喝着问道：“你晚饭吃了没？”
“随便对付了一点，想着等你起来去大堂吧一边看演出一边吃，其他人应该已经在了。”
边浪点点头起身就去洗漱拾掇形象去了，要是以前他就是随便洗把脸头发一扎就可以出门了。但现在郭思楚这个大美人在身边衬着，他就不能太随便了。
在电梯间的时候，郭思楚把打呼的视频放给边浪他自己看，还调侃着问了一句：“你是不是做梦又有什么新歌了？打呼都是带着调子的……”
边浪确实做梦了，梦到的是27岁俱乐部的那些个大神。歌也确实听了，而且还是之前一直没想起来的一首大神曲。
“恩，给你写的，一会唱给你听！”