圈内普遍认为，在2017年以前，电影市场是以男性观众为主的。
QuestMobile的调研结果显示，男性比女性观众更喜欢去电影院看电影。
猫咪眼的电影票房排，今年前10的电影购票评分，男性用户超过了女性用户的有六部。
这个数据，2018年五五开，2020年四六反转，2022年这个数据只剩下三。
不难看出，大事件后，男女观众占比发生了剧变。
那段时间，偏向男性观众的视效大片数量锐减，偏向女性用户的爱情片则扎堆上映填补市场。
与此同时，电影的短视频营销风头正劲，带动了大量短视频上的女性用户走进电影院。
一部电影的短视频数据爆了，便能迅速拉升某宝、某书、某音的女性用户。
短视频+流量粉，是电影市场不可忽视的两支新增女性观众大军。
短视频+流量粉，是电影市场不可忽视的两支新增女性观众大军。
所以说，女性观众占比增加的时间点可以推回到流量时代。
内娱流量鲜肉当道的时期，女粉市场经济就已经开了。
自打引入了流量明星，即便是以前绝对以男性用户为主的主旋律电影，性别占比也发生了逆转。
看一看“建国三部曲”，比一比全明星的《建国大业》《建党伟业》，和全流量的《建军大业》。
以传统经验判断，这类动作、战争、历史大片的主流受众本该是男性。
但因为制片方请来的全是男观众无感的流量明星，受众也就变成了女性。
大事件期间，内容供应变化，电影圈能端上桌的菜品，更符合女性观众口味。
于是整个市场观众性别占比逆转，女性从男性手中拿下了电影市场的交接棒。
闹出“影视寒冬”之前，整个电影行业一直处于高歌猛进的发展状态，男性从业者占据着绝对的话语权。
在电影的上升期，大方向就是学习好莱坞、赶超好莱坞，鼓吹工业水准的风气，促使整个行业都更倾向男性创作者。
尽管在电影圈刚受资本市场青睐的时候，也涌现过不少女导演，但囿于各种原因，女导演大多昙花一现。
其实那时候很多卖座的爱情片，也是出自男导演和男编剧之手，比如这个赛道的票房最高的《前任3》口碑很好的《那些年》。
好的电影，本来就是人本位的，而非被无限窄化的男人或女人。过往经典的电影叙事，广泛受用于男女观众。
上游创作端要重视女性观众的诉求，但绝不意味着批量产出某一种强价值观类型。
光是讲道理还不够，大数据已经摆出来了。
长期服务女性观众的剧集市场，就是前车之鉴。各大平台批量产出古偶剧，上演了剧集市场的古偶101大战，然而古偶剧的观众底盘一年不如一年。
现在许多古偶创作者才幡然醒悟，女性观众爱看的剧，不一定是大女主剧，一味地弱化男性角色、突出大女主人设，反而流失掉了原本的古偶受众。
女性爱看的影视作品≠打着女性旗号的影视作品，内容本身仍然是选择的关键。
男女观众的类型喜好，也不是固定不变的，而是流动变化的。
好莱坞与国内电影市场的2017年调研数据都显示，男女观众自己爱看的某个类型腻了，便会向对方的类型进行试探。
传统以男性受众为主的动作、冒险类型片，其女性观众有所增长；传统以女性受众为主的伦理、爱情类型片，男性观众也有所增长。
电影是一个娱乐消费产品，不应该议题先行来引领创作。
好莱坞电影全球票房的衰退，正是因为走入这样的误区。
黑人主演的大片激发黑人等少数族裔的消费热情，尝到《黑豹》票房成功的甜头之后，好莱坞便一头扎进了政治正确的道路。然而换汤不换药的套路化模式，加速驱赶了全球观众离场。
女性导演与女性电影的崛起，有女学究提出了这样一个玻璃悬崖理论。
当女性冲破玻璃天花板晋升高职位时，她们中的很多人发现自己正站在悬崖边上。
现在的电影市场也是如此，女性电影崛起的背后其实是电影工业的衰落。
诚然，能看到女性电影崛起绝对是一件好事、幸事，但这背后隐藏的是行业性危机。
电影市场不能长期依靠性别议题博关注，单一性别、单一圈层观众都撑不起电影市场。
关注的重点还是应该回到内容本身，具体到每一个类型怎么去革新，让不同属性观众可以在一部电影里各得其所。
“女性爱看的电影，并不等于女性主义电影。”
女性电影兴起是大势所趋，小小挂壁挡不住也不会去当螳臂。
不过跨版本引导可还行，大导演这些年的奖和权也不是白刷的。
小小挂壁，只想拍自己喜欢的电影泡自己喜欢的女星，无意去掺和这些那些。但是看着亿万同胞遭罪却什么都不做，那还算什么男人。
从去年年底的“大会”，到今年夏天的“潮流”，再追溯到更早的“小妞电影”，能做的该说的，竭尽或许谈不上，但已经问心无愧了。
这场新鲜感和话题度拉满的联动活动，理所当然的霸榜热搜。
发新歌的汪烽老师，又双叒叕错失头条。
汪老师和他的头条，是既玄学又很有梗。
不说远的，就今年。
年初的演唱会，白白何爆了。
暑期档发新歌，《演员》火了。
接着开演唱会，风头又被芭莎慈善抢了。