这个导演就是王权安，王晓帅、以及贾科长。
在第六代导演当中，虽然之前他们都将李古城视为敌人，是除之而后快的异端。
可这些人也并不是铁板一块。
之前他们可以趾高气昂的对李古城指指点点，哪怕李古城票房再高，他们也可以嗤之以鼻，一脸不屑的说。
“不入流的商业片，过几年就会被人忘记的东西。”
“真正的电影，是艺术！”
这个理念支撑着他们在艺术片的残破墓穴中抱残守缺，哪怕李古城连连打破票房纪录，他们也可以两耳不闻窗外事。
可现在，李古城拿下了金熊！拿下了奥斯卡！拿下了金棕榈！
无论他们是闭着眼睛，还是捂着耳朵，都没有办法做到视而不见了！
而且，这时候再否认李古城，就等于否认他们自己！
因为王权安拿过柏林金熊奖、王晓帅拿过柏林银熊奖和戛纳评审团大奖，贾科长拿过威尼斯金狮奖。
如果继续否定李古城，就等于否定他们拿过的这些大奖，也就等于否定他们的成就。
而娄导呢？
对不起，娄导没拿过任何大奖，他的作品《春风沉醉的夜晚》和《推拿》分别拿过戛纳的编剧奖和柏林的摄影奖。
这两个奖项分别属于编剧梅峰和摄影曾剑的。
哦，说句更扎心的话。
《推拿》这片要在2014年才问世，所以，娄叶现在能拿得出手的国际顶级大奖，那是一个都没有。
他当然可以非常光棍的炮打李古城，但其他人真做不到继续炮打李古城。
毕竟，第六代导演之间，亦有差距，亦有歧视。
就在六代导演出现分裂之时，电影票房很快出炉，《寄生虫》首日票房突破1.3亿！
这个票房简直骇人听闻！
在其他艺术类电影破亿就可以开庆功宴的大环境下，李古城的电影首日票房就突破了1.3亿！
豆瓣评分直接来到惊人的9.2分！
为李古城所有电影最高评分，其中充满了各种各样的花式彩虹屁。
毕竟作为著名文青聚集地，李古城手握金棕榈背书，这些人哪里敢骂一句不好。
你觉得不好？那肯定是你自己问题！
你看不懂？
我靠，这有什么看不懂的？
被点赞最高的一条短评是这样评价的：当印第安人从地下室满脸血污，双目喷火的爬出来的那一刻，我就知道，神作诞生了！
而被推到最高的一条长评是这样评价的。
《当“寄生虫”开始复仇，我们都在电影里看到了谁？》
作为普通观众，看完《寄生虫》第一反应是：李古城真敢拍啊！
电影前半段，我以为是个“穷人智斗富人”的黑色喜剧。
元彬一家用各种小聪明混进豪宅，冒充精英，笑点有趣又荒诞。
尤其是他们躲在桌下听主人调情那段，简直让人捏把汗，原来“寄生虫”不是吸血，而是活得像蟑螂，毫无尊严。
但后半段急转直下，地下室门打开时，我汗毛都立起来了。
满脸血迹的印第安人爬出来那一刻，影院里一片倒吸冷气声。
我突然明白，这根本不是喜剧，而是一把捅穿阶层、种族、殖民历史的尖刀。
最绝的是，李古城没让任何一方洗白：穷人算计富人，富人鄙视穷人，而原住民像幽灵一样撕开所有人的伪装。
我喜欢电影里的细节：富人说话时总捏着鼻子，穷人一家醉酒时躺在豪宅草坪上做梦，印第安人复仇时背景响起的古典乐……这些画面没有一句说教，却比任何口号都刺人。
散场后和朋友争论谁更可恶，吵到半夜也没结果。
但我们都同意：这部电影像一面镜子，照出了大家心里那点不敢承认的东西，对阶层的焦虑、对上位的渴望，甚至对复仇的隐秘期待。
最后，我不得不感叹：李古城26岁能拍出这样的片子，实在是太帅了！
他才26岁啊！
我真的要感叹一句，他才26岁啊！伍迪艾伦70多岁还能拍出名留影史的佳作，伊斯特伍德一把年纪越拍越好。
李古城呢？
他还会带来怎样的杰作？
不敢想，但又忍不住去畅想。
据说暑期档，李古城的《林中小屋》、《入侵脑细胞》也要上映了，不知道会带来怎样的惊喜？
这家伙，拍的电影又快又多又好，简直是怪物！
不过，我想说，城哥，搞快点！
我把男友电瓶车卖了也要去看你的电影！
这条长评被迅速点赞过万，然后冲到第一条，但让这条长评成为真正不衰热评的是李古城用自己的大号回了一条消息。
“真卖了？分了吗？”
这个回复把网友们逗得忍俊不禁，纷纷涌来打卡。
他们没想到，李古城不仅在微博上经常潜水，会随机翻牌子，在豆瓣也是如此。
这个叫“劳资蜀到山”的川妹子没想到自己被李古城翻了牌子，当即受宠若惊的回道：“没分呢！他说他要去偷辆新的！”
李古城看到后也为之莞尔，又回了一条消息：“你男友真刑，这日子有判头！”
对于李古城创造的新梗，网友们嘻嘻哈哈的跟着凑热闹。