《梅兰芳》首周票房超4000万元。
上映10天达8200万元。
虽然电影还没有下映，但如果按照这个趋势继续下去。
只能说这个成绩与陈大导的期待有很大的出入。
事实上，《梅兰芳》的最终内地票房1.17亿。
放眼内地，排名年度票房第八，这个成绩马马虎虎。
但它的风评一般，豆瓣评分只有6.9。
对于一部影响力巨大的人物传记类型影片来讲则非常失败。
许多人看完这部电影之后，都会生出一个感受。
一部电影，看到了两部戏。
没有融合，强行拼凑。
《霸王别姬》和《半生缘》……
其实无论从哪个角度来看，作为导演，陈大导必然是有实力的。
起码来讲，他的影像质感没得说。
《梅兰芳》的前面将近一个小时的时间。
少年梅兰芳与十三燕的章节，情节紧凑、章法俨然。
唯一有缺陷的地方，是关于少年梅兰芳不谙世事的耿直。
略有一点不真实，令人物性格不饱满。
这是陈楷歌的老毛病，人物高大全，特别虚浮。
要知道梅兰芳既是京戏大师，同时也是一个有血有肉的人物。
过于不食人间烟火，带来的就只有虚妄。
前五十二分钟的质感、节奏和调度，恍如《霸王别姬》，这也是大多数人的共识。
这部电影让许多人认识了一位演员，王学奇。
他简直就是活生生的十三燕复生。
一年之后，他在《十月围城》里的功力和表现，更是震惊一众港岛演员。
后世大火的电视剧《大明风华》里饰演朱棣，也尽显功力……
如果陈大导学习吴白鸽，把《梅兰芳》前一个小时剧情为蓝本适度扩展。
再把后半部分拍成下集……
至少能有一部帮陈大导暂时性摆脱《无极》之后的烂摊子。
但现在只能叫作“小半部经典”。
所有的节奏在黎铭和陈虹出场后，风云突变。
前半截的质感如潮水般退去，京剧名伶的不食人间烟火变成了鸡毛蒜皮。
就表演来说，陈虹的角色中规中矩。
当然，角色本身也没有特别的点供她发挥。
但黎铭的出现就直接将观众带进了《半生缘》里。
许多人对他的第一眼印象就是沈世钧，而不是梅兰芳。
与孟小冬的戏份，更是内敛到了几乎毫无反应的程度。
国际章的一番情意与眼神，简直是抛媚眼给瞎子。
后期是后面有一场便装对戏。
黎铭身段和肢体语言的缺陷暴露无遗。
尤其与戏里的余少群、王学奇和国际章三人对比，简直灾难。
梅兰芳后半生的风起云涌，与来自历史的厚重积淀感，荡然无存。
黎铭这个人也是奇葩。
从1994年的《都市情缘》开始，他找准了自己定位：
重点在文艺电影中突破。
连续以《堕落天使》《甜蜜蜜》《半生缘》《玻璃之城》等影片奠定文艺小生地位。
后来在2002年还凭《三更之回家》率先在四大天王中夺得金马影帝奖。
他夺帝那一年，正好是方冬升怒喷“金马”。
所有人的关注度都在方冬升的愤怒和惊天人脉上。
对于黎铭“封帝”反而没有什么感受。
但并不代表业内没有关注到他。
夺帝之后，他接触到了更多优质的资源。
《双雄》《无间道3》及《七剑》陆续开拍。
但也就是从这个时候开始，他表演的内收和固化愈发严重。
到今年的《江山美人》和《梅兰芳》时达到顶峰。
其实固化并不可怕。
可怕的是失去推陈出新的角色塑造能力。
一个演员，如果出演任何角色，都永远以同样的手段去塑造，就会缺少爆发力和情绪张力。
所以演员必须要保持自己的创作激情和能力。
结果，黎铭非但没有，反而大踏步后退。
《龙腾四海》里的爆发张力、《都市情缘》里的浪荡不羁。
《堕落天使》里的潇洒帅气和《真心英雄》里的绅士雅痞……
这些职业生涯里的闪光统统在时间里被磨灭。
只剩下《甜蜜蜜》、《半生缘》式的内敛表达。
无论如何，《梅兰芳》在如今的华夏都算得一个令人艳羡的资源。
但却未能助力黎铭再上巅峰，反而成了他的滑铁卢……
所谓东边日出西边雨。
《梅兰芳》拉胯，《非诚勿扰》却在大杀特杀！
首映当天，全国票房达到1500万人民币。
上映一周，票房升到2350万元人民币。
虽然前段冲劲儿不如大片《梅兰芳》。
但小钢炮后劲儿十足。
公映一个月后，票房达到3.4亿元人民币。
直接成为当年的票房榜首……
《梅兰芳》投资高达1.5亿。
从京剧戏台搭建、年代服化道还原。
到黎铭、国际章、陈虹、王学奇的全明星阵容。
全是顶格大制作的配置。
而《非诚勿扰》不过5000万小成本。
北海道取景+葛忧舒棋的轻喜剧班底，差不多是前者的零头。
所以，冯小钢压根没动过和陈大导比拼的念头。
不光是投资量级天差地别。
一个是冲奖项、拼格调的文艺传记。
一个是给观众找乐的贺岁喜剧。
本就不是一个赛道，比赢了不光彩，比输了更丢人。
可自从和方冬升敲定《唐山大地震》的合作冲欧洲三大主竞赛后。
小钢炮的心思彻底变了。
他不再想继续那个窝在贺岁档赚快钱的“小钢炮”人设。
现在他身后站着的是手握奥斯卡、欧洲三大金奖，世界级影响力的方冬升。
陈楷歌有《霸王别姬》的光环，有1.5亿的大制作。
可他冯小钢，现在有了国际顶流导演的“保驾护航”。
未必不能和陈楷歌真刀真枪碰一碰。
心思一动，冯小钢立马发挥了他最擅长的鸡贼营销。
让团队对外放风，直接官宣：