“好！说得好！”
前排的陶贰夫先生，使劲拍着桌子，嗓门洪亮得能震碎玻璃！
年轻老师们更是直接喊起了好，一个个激动得满脸通红，把手掌都拍红了！
整个礼堂的气氛，在这一刻，彻底被推到了顶点！
接下来的提问环节，彻底变成了许成军的个人秀场。
一场针尖对麦芒的学术提问，变成了酣畅淋漓的思想碰撞。
松大俄语系主任，国内顶尖的俄苏文学研究专家，起身提问：
“许成军同志，我们松大是国内俄苏文学研究的重镇，研究了几十年的俄苏形式主义学派。我想问你，你讲的形式理论，和维谢洛夫斯基的历史诗学、普罗普的故事形态学，有什么关联？为什么托尔斯泰、肖洛霍夫的现实主义作品能流传千古，俄苏形式主义学派却在苏联被长期批判？”
这个问题，精准踩中了松大的王牌学科。
台下所有人都等着看，许成军能不能接得住。
结果许成军张口就来。
从普罗普的 31种叙事功能，讲到肖洛霍夫《静静的顿河》里的多视角叙事；
从俄苏形式主义脱离历史语境的局限，讲到现实主义经典里藏着的顶级形式探索。
三言两语，就把问题扒得明明白白。
俄语系的老师们听得连连点头，看向许成军的眼神里，全是心服口服。
紧接着，哲学系的张西坤先生起身，问出了美学的核心问题：
“你说的形式即内容，和黑格尔‘美是理念的感性显现’，有什么本质区别？和东大古典美学里的‘意象’‘意境’理论，如何实现内在的打通？”
许成军从容应答。
从黑格尔理念与感性的二元割裂，讲到东大古典美学“情景合一”的一体性；
从王夫之讲到王国维，从康德的审美判断讲到现象学的具身性。
直接把西方美学与东大古典美学，彻底打通了。
张西坤先生听得拍案叫绝，当场就发出邀请：
“许成军同志，我们哲学系的专题讲座，你一定要来！时间你定，我们随时恭候！”
再之后，中文系的青年讲师起身，问了最接地气的教学实操问题：
“许老师，我们现在给学生上课，一直教的是主题先行，内容决定形式。现在我们怎么把您的理论，融入到教学里？怎么平衡内容和形式的关系？”
许成军用最直白的大白话，给出了一套可落地的教学方法。
从文本细读，到叙事分析；
从古典文学的案例，到当代作品的实操；
讲得清清楚楚，明明白白。
年轻老师们听得奋笔疾书，笔尖在本子上划得飞快，眼里全是光。
这场原定一个小时的学术报告。
硬生生讲了两个半小时。
提问环节，又持续了整整一个小时。
直到下午四点多，才在经久不息的掌声里，落下了帷幕。
散会的瞬间，礼堂里彻底乱了。
李绍华、陶贰夫、吕冀平、张西坤这些老先生，第一时间挤到了台上，拉着许成军的手，说什么都不肯放。
陶贰夫先生拍着他的肩膀，嗓门震得人耳朵发麻：
“小子！你今天这番话，敢拿到《文学评论》上去发吗？你敢发，我老头子就敢给你写序，给你站台！”
吕冀平先生笑得合不拢嘴：
“成军啊，你可真是给我们北疆文坛，投了一颗重磅炸弹！松大的讲坛，你随时来！想讲什么就讲什么，想待多久就待多久！”
外语系、哲学系、历史系的主任们，也一窝蜂围了上来。
抢着邀请许成军去各自的系里开讲座、办研讨班。
你一言我一语，差点就在台上吵了起来。
戴昭铭被挤在人群外面，手里攥着写得满满当当的复旦校徽笔记本，看着被围在中间的许成军，笑着摇了摇头。
他心里清楚。
从今天起，许成军的名字，不只是在京沪文坛响。
更要在整个东北的文教界，彻底扎下根了！
当然，不是所有人都全盘接受。
礼堂的角落里，几个教了一辈子文艺理论的老教授，一边收拾东西，一边低声议论。
“这小子，太激进了！把形式抬得这么高，这是要推几十年的老底啊！”
“话是说得漂亮，可步子迈得太大了，早晚要出事。形式主义的帽子我们刚摘下去没几年，他又要捡起来，太不知天高地厚了。”
“年轻气盛，仗着自己有名气，就敢乱说话。等着吧，这话传到BJ，传到文坛那些老耳朵里，少不了一场骂战。”
质疑的声音不大，却真实地存在着。
可这些话，许成军就算听到了，也只会一笑置之。
两世为人，他太清楚了。
任何一次思想的破冰，都少不了质疑和争论。
老先生们你一言我一语，聊得兴起。
从俄国形式主义，聊到王夫之的诗论。
从当代文学的创作困境，聊到高校中文系的教学改革。
一个个拉着许成军的手，半点没有要放人的意思。
他们聊得尽兴，却半点没注意到。
周围早就围了一圈年轻教师。
一个个踮着脚，伸着脖子，急得脸都红了。
可老先生们在这，谁也不敢上前打断，只能在旁边干瞪眼。
还是陶贰夫最先反应过来。
他扫了一眼周围眼巴巴的年轻人们，当即哈哈大笑。
抬手拍了拍吕冀平先生的胳膊，朗声开口：
“老哥哥们，咱们得给年轻同志们挪挪位置啊！总不能咱们占着人，让这帮小年轻在旁边干瞪眼吧？”
这话一语双关。
吕冀平先生最先反应过来，笑着点了点头。
拄着拐杖往后退了两步：
“是这个理！是我们几个老东西，聊得忘了形了！”
“成军啊，我们回头找个茶馆，泡上茶慢慢聊，不耽误年轻人跟你交流！”
其他几位老先生，也纷纷心照不宣地颔首。
笑着跟许成军道别，转身就往礼堂外走。
唯有一个人，脚步顿住了。
是教了一辈子文艺理论的周七文先生。
他瞥了陶贰夫一眼，眉头微微皱起。
心里暗自嘀咕：你陶贰夫这话，是让谁退位让贤呢？
可当着这么多年轻人的面，他也不好驳了面子。
最终只能冷哼一声，不情不愿地跟着人群往外走了。
老先生们的身影，刚消失在礼堂大门外。
下一秒。
围在周围的年轻教师们，“呼啦”一下就围了上来。
里三层，外三层。
把许成军围了个水泄不通，连个缝都没留。
一开始，大家伙还端着高校讲师的架子。
多少带着点矜持。
问的也都是规规矩矩的教学问题。
“许老师，怎么把您说的形式理论，融入到现当代文学的课堂里啊？”
“许老师，翻译的时候，到底怎么平衡原文的形式和中文的内容啊？”
“许老师，古典美学里的具身性，怎么给学生讲透，他们才听得懂啊？”
许成军也耐着性子。
一个问题，一个问题地耐心解答。
从文本细读的具体方法，到课堂设计的小技巧。
讲得直白又透彻，半点没有藏私。
年轻老师们听得连连点头。
听了一会反应过来，诶，他不才当了不到一年老师？
就这么聊，足足聊了半个多小时。
就在这时，人群里忽然挤进来一个人。
是个二十七八岁的年轻男人，个子不高，戴着副黑框眼镜。
正是刚从北大中文系毕业，分到松大中文系的讲师——吴自然。
他挤到最前面，也不提问。
先把怀里的军绿色帆布挎包，往旁边的桌子上一放。
“哗啦”一声。
掏出了厚厚一摞东西，直接拍在了桌子上。
众人定睛一看。
瞬间都愣了。
最上面，是刊印《试衣镜》《八音盒》《致胜》这几本国内顶流的文学杂志。
每一本里，都折着页。
折的地方，全是许成军发表的文章。
而最扎眼的。
是压在最底下的两本小册子。
封皮上印着密密麻麻的日文，赫然是日文版的《红绸》，还有《我在暧昧的日本》！
原本闹哄哄的礼堂。
瞬间安静了两秒。
紧接着，爆发出一阵哄堂大笑。
大家伙七嘴八舌，当场就开始调侃起来。
“吴自然！你小子可以啊！”
“咱们这是学术交流会，你怎么直接搞成读者见面会了？”
“就是！北大毕业的高材生，怎么跟个追星的毛头小子似的，太不严肃了！”
“你这纯纯属于夹带私货啊！我们在这跟许老师请教教学问题，你倒好，直接把压箱底的珍藏都掏出来了！”
谁知道，吴自然丝毫不以为意。
脸皮厚得跟城墙似的。
面对众人的调侃，他直接把胸脯一挺，说得理直气壮：
“我先是成军同志的书迷，其次才是松大的讲师！这有什么丢人的！”
这话一出，许成军听得嘴角直抽。
又觉得啼笑皆非。
他拿起那两本日文版的小册子翻了翻。
又扫了一眼桌上的那摞杂志。
发现唯独缺了国内最火的《红绸》单行本。
许成军笑着抬眼，随口问了一句：
“怎么？国内版的忘带了？”
这话一出，吴自然更来劲了。
脖子一梗，说得那叫一个理直气壮：
“别人都喜欢的，那就没意思了！我就得看别人看不到的！”
“这日文版的，我托了在日本早稻田留学的师兄，辗转了仨月才寄到我手里！全冰城，独一份！”
这话刚落，又是一阵哄堂大笑和“批判”。
“你小子这是纯纯搞特殊化啊！合着就你最懂是吧？”
“许老师您可别理他，这小子天天在教研室里念您的文章，张嘴闭嘴就是‘成军同志说’，我们耳朵都快听出茧子了！”
“我看你这讲师也别当了，直接去给许老师当后援团团长得了！”
吴自然被众人怼得嘿嘿直笑。
却半点不带退缩的。
直接把笔和崭新的笔记本，往许成军面前一递。
那意思再明显不过了——要签名！
他这一闹，可算是捅了马蜂窝。
原本还端着架子、装矜持的年轻老师们，瞬间也不装了。
早有准备的，纷纷从帆布包里，掏出了珍藏的杂志、单行本。
还有更夸张的，直接从棉袄内兜、甚至裤兜里，掏出了折得整整齐齐的报纸剪报。
上面，全是许成军的文章。
没提前准备的，当场就急了，直跺脚。
有的转身就往教研室跑，要回去取书。
有的急得没办法，直接抢过旁边同事的笔记本，撕下来几页纸。
好歹要找个能签名的东西。
一时间。
整个礼堂，彻底乱了套。
无数支钢笔、圆珠笔，直接递到了许成军面前。
还有人急了，直接把自己的搪瓷茶缸、笔记本封皮、甚至是上课用的教案本，都递了过来。
嘴里还不停喊着：
“许老师！给我签一个！我特别喜欢您的《红绸》！”
“许老师！您刚才的报告太震撼了！给我签个名吧！”
“许老师！我是您的忠实读者啊！”
里三层外三层的人挤着，水泄不通。
戴昭铭在旁边扯着嗓子喊：“一个个来！别挤！别把许老师挤着了！”
可他那点声音，瞬间就被人群的喊声淹没了，根本拦不住。
苏曼舒站在许成军身边，笑着帮他递笔、接本子，勉强维持着秩序。
看着被围在中间，哭笑不得的许成军，眼里全是藏不住的笑意。
许成军签得手都酸了。
从讲台到礼堂门口，短短十几米的路。
硬生生走了快一个小时。
直到最后一个年轻老师，心满意足地拿着签好名的本子离开。
许成军才终于松了口气，甩了甩发酸的手腕。
看着满地的纸屑和散落的杂志，跟旁边的戴昭铭对视一眼，双双苦笑出声。
得。
好好的一场学术交流盛会。
到头来，又硬生生开成了他的个人签名见面会了。