一开始，他们和其他看过《寄生虫》的观众一样，觉得这电影不过如此，虽然优秀，但没有吹嘘得那么厉害。
李古城这次调子喊得这么高，只怕要遭遇滑铁卢了！
至于用天使地铁的上下行来代表阶层的隔离与对比，固然是绝妙的技巧手法，但在戛纳，光会耍技巧可是拿不到奖的。
这些电影人看了一辈子电影，什么技巧没看过，他们要看到的是即便他们阅片无数，却依旧能够让他们震撼的故事！
那么，《寄生虫》是这样的故事么？
很快，他们有了答案。
当主角第一次进入富翁家庭时，这些影评人看到这个家庭的族裔人设，以及导演设置的诸多细节，标志着这些角色的人物特点。
譬如男主角有时候会用韩语骂街，他的爱尔兰养父经常会说一些爱尔兰俗语，他的姐姐会幻想着自己以前的巴西老家现在变成什么样了。
什么？男主角的老妈怎么证明她的族裔？拜托，看看她的肤色！
而这个富人家庭，丈夫一口英伦腔，妻子则一个典型的希伯来人，家里随处可见希伯来宗教标记。
看到这里，这些影评人们一个个瞪大了眼睛，他们瞬间明白李古城电影的主题是什么意思，以及电影名《寄生虫》是什么意思。
可如果就只是这样，那这样的影射，也未免有些浮于表面。
可在2012年，全世界刚刚从金融危机的泥潭中挣扎逃脱，经济在缓慢复苏，一切都在欣欣向荣。
如果只是打阶级牌，《寄生虫》是绝对拿不下戛纳大奖的。
因此，李古城在这里面掏出了另外一张王牌。
当影评人看到住在地下室，被“困在地下”无法自由活动的印第安人时，他们集体发出了惊呼声。
至此，影片的格局和层次进入到另外一个层面。
这不再是一个讲述阶级与族裔的二元叙事，它更是一个反对殖民，反对霸权的多元叙事。
而且，最让他们感觉兴奋的是，这个故事将阶级、族裔、殖民、霸权等不平等叙事完美的融入到了一个故事里面。
无论是哪种叙事，都完美契合前三者……
看到主角一家作为新来的寄生虫，反过来压迫“原住民”的时候，全场影评人全部都张大了嘴巴。
他们意识到，这部电影摘得金棕榈的概率已经非常大了。
可当接下来一个名场面接一个名场面的出现，从主角一家像蟑螂一样贴着地面爬行逃走，到他们如丧家之犬，在暴雨夜中狼狈逃回不停喷吐地下粪水的地下室中……
再到最后印第安人满脸鲜血从地下室中挣脱爬出，大开杀戒时……
全场不仅仅是影评人，就连那些来观影的其他国家电影人，此时都意识到：今年的戛纳，会是最没有悬念的戛纳！
当影片最终落下帷幕，全场起立鼓掌，掌声经久不衰，持续了整整25分钟！
是的，就是25分钟！
在戛纳电影节历史上，电影放映完毕后起立鼓掌时间最长的是吉尔莫·德尔·托罗的《潘神的迷宫》。
是的，就是担任李古城电影《死亡空间》制片人的那家伙。
好莱坞著名老好人，老顽童。
2006年，《潘神的迷宫》放映完毕后，影厅中全场起立鼓掌22分钟，时长超过了2004年的《华氏911》。
这鼓掌声是如此的漫长，以至于李古城带着主创团队多次返场，多次向台下鞠躬致敬，但影评人、记者们依旧兴奋得不肯离去。
毕竟，作为欧洲老钱，他们可太喜欢这种讽刺老美的电影了。
经济、军事、科技上咱欧洲老钱搞不过你，可在文化上，谁要是骂老美两句，那咱欧罗巴人指定要来搭把手，撑个场子。
当天晚上，高媛媛悄咪咪的摸到了李古城的房间里面，见面就是一巴掌没好气的拍在李古城胸口。
“你真魂淡！”高媛媛翻了个娇俏漂亮的白眼。
“啊？媛媛姐，这是何意味啊？”李古城一脸懵逼。
“还不是你，我手都拍肿了，脸都笑僵了！”
高媛媛将李古城推到墙边，一只手抵在他胸口，另外一只手抬着向男人展示自己红彤彤的手掌。
“还有，你这又什么奇奇怪怪的新词，你咋总是这么多奇奇怪怪的新奇说法？”
李古城笑嘻嘻的搂住大姐姐的腰，与她耳鬓厮磨着：“媛媛姐，没事的，反正一会还有其他地方也会肿的……”
高媛媛顿时耳根有些发热，她羞嗔的又打了李古城胸口一巴掌：“还要不要脸了？你当我找你来干嘛？”
“干！”李古城毫不犹豫，果断干脆的一点头，拦腰就将大姐姐抱了起来。
高媛媛一声娇呼，下意识双手搂住了李古城脖颈，嘴上虽然嗔恼，但瞧着男人的眸子里已经快要浸出水来。
毕竟，明人面前不说暗话。
她这会儿跑到李古城房间来，孤男寡女大半夜的，能干啥？
一开始，大姐姐还有些羞赧矜持，可李古城拿出唱念做打的本事来，很快大姐姐就开始放飞自我。
夜色如浓稠的墨汁，浸透着戛纳的海岸线，远处浪潮的起伏，如连绵不断的音符，在戛纳夜晚的微风中，越飘越远。
一番大战过后，高媛媛醉眼迷离的趴在李古城胸口，唇齿间吹气如兰，轻声喃喃着，也不知道在说什么。
李古城像是想到啥，忽然问道：“媛媛姐，你大半夜来我这里，赵佑廷没意见么？”
高媛媛抬起头，满脸愕然的看着李古城：“我去哪里关他什么事？”
李古城一愣：“诶，你俩没在一起么？”
“说什么呢！”高媛媛撑起身子，恼怒的瞪着李古城“你把我当什么人了？”